Литература XIX начала XX в. Романтизм и реализм в литературе XIX в. «Начало нового века» icon

Литература XIX начала XX в. Романтизм и реализм в литературе XIX в. «Начало нового века»





НазваниеЛитература XIX начала XX в. Романтизм и реализм в литературе XIX в. «Начало нового века»
страница3/4
Дата конвертации13.02.2013
Размер1.02 Mb.
ТипЛитература
1   2   3   4

Иллюстрации К. А. Кибрика к повести Ш. де Костера «Легенда об Уленшпигеле и Ламме Гудзаке»,



Тиль Уленшпигель.




Тиль Уленшпигель и его верный слуга Ламме Гудзак.



«Республика в опасности!» Иллюстрация П. Л. Бунина к роману В. Гюго «Девяносто третий год».


ПИСАТЕЛИ БЕЛЬГИИ

ШАРЛЬ ДЕ КОСТЕР (1827—1879)

В последние дни 1867 г. в столице Бельгии — Брюсселе появилась книга «Легенда о героиче­ских, забавных и славных приключениях Улен­шпигеля и Ламме Гудзака во Фландрии и других странах». Автор этого романа Шарль де Костер дотоле был почти неизвестен, хотя и написал уже несколько произведений. «Ле­генда об Уленшпигеле...» вскоре получила все­народное признание. Однако сам де Костер так и не узнал об этом — он умер в одиноче­стве и нищете.

А ведь он, по словам великого бельгийского поэта Верхарна, «создал первую книгу, в кото­рой наша страна себя обрела». Действительно, до Шарля де Костера в истории мировой ли­тературы едва ли встретишь имя бельгийского писателя. И в этом нет ничего удивительного. Долгие годы на бельгийской земле хозяйни­чали оккупанты — то испанцы, то австрийцы, то французы, то голландцы. Независимым го­сударством Бельгия стала лишь после рево­люции 1830 г.

С этого времени писатели страны начали борьбу за развитие национальной литературы. Им пришлось преодолевать давно укоренив­шееся рабское подражание иностранным об­разцам и безразличие бельгийской буржуазии к такому малодоходному занятию, как лите­ратура.

Среди писателей-демократов выделялся та­лантом Шарль де Костер. «Дерзайте, будьте революционерами!»— этот призыв молодого пи­сателя прозвучал в тогдашней Бельгии необы­чайно смело. Именно революционная дерзость обрекла большого писателя на нищету и без­вестность в королевской Бельгии, но она же высоко подняла его над остальными соотече­ственниками-литераторами.

Де Костеру принадлежат мудрые слова: «На­род умирает, если забывает о своем прошлом». В «Легенде об Уленшпигеле...» он воссоздал то прошлое, которое считал залогом существо­вания народа: наиболее славную и героиче­скую страницу бельгийской истории, эпоху Нидерландской революции, время самоотвер­женной борьбы народа против испанских угне­тателей и мрачной деспотии церкви.

Герой книги — Тиль Уленшпигель, люби­мый персонаж народных преданий, неутоми­мый весельчак и балагур. В начале романа он



просто озорник. Вот он дразнит святош, вот подшучивает над монахами, его выдумкам нет конца. Но к веселым проделкам героя писатель дает зловещий аккомпанемент: на родной земле Тиля бесчинствует враг, рубят головы тем, кого до отчаяния довел голод, сжигают и гра­бят города. В страшных муках гибнет от рук палача отец Тиля.

И Тиль из бездумного весельчака становит­ся народным мстителем. Как вихрь носится отважный герой по родной земле. Его неисто­щимая изобретательность превратилась в ору­жие революционера. Обманывая сыщиков, рас­правляясь с палачами, он поднимает народ на борьбу, сам как бы символизирует силу и бес­смертие народа. Если Тиль Уленшпигель — зеркало народа (шпигелъ — по-фламандски «зеркало»), то подлинным зеркалом народного бытия стал роман в целом. В галерее нацио­нальных типов, созданных великими художни­ками всех стран, отныне на равных правах появились бессмертные образы бельгийцев Тиля и Ламме.

После появления «Легенды об Уленшпи­геле...» в стране одна за другой публиковались книги, которые «открывали Бельгию», с лю­бовью изображая ее пейзажи, быт и нравы жи-

193


телей. Писатели-реалисты стремились расска­зать о противоречиях бельгийского общества, о великой битве, начатой пролетариатом, раз­жимавшим «клещи» эксплуатации (нашумев­ший роман К. Лемонье «Клещи»), пытались изобразить капиталистический город (роман Ж. Экоуда «Новый Карфаген») или деревню (романы С. Стревелса), где существование тру­женика так же безрадостно, как и на городских улицах.

МОРИС МЕТЕРЛИНК (1862—1949)

Широко известно творчество Мориса Метерлинка. Вначале он создал ряд мрачных, пес­симистических произведений («Слепые» и др.), рисовавших человека беспомощным и обречен­ным на гибель существом. Но вслед за этим в начале нашего века он издает книги («Жизнь пчел» и др.), зовущие к познанию природы, а в его пьесах на передний план выходит смелый, деятельный, готовый к самопожертвованию ге­рой. Прославилась драма Метерлинка «Монна Ванна», героиня которой находит в себе силы для подвига во имя спасения родины. Особую известность в нашей стране приобрела «Синяя птица» — уже более полувека эта пьеса не схо­дит со сцены МХАТа.

Метерлинк — замечательный сказочник. Серьезные философские проблемы «Синей пти­цы» он облек в форму увлекательного путеше­ствия. Все мы охотно следуем за героями пьесы, разделяем их радости и горести, потому что среди фантастических персонажей, среди оживших вещей герои пьесы Тильтиль и Митиль остаются обыкновенными ребятами, детьми бед­няка.



Морис Метерлинк.

На поиски Синей птицы они отправля­ются потому, что о новогодней елке могут только мечтать, а сладости видели лишь на столе богатых соседей.

Однако Метерлинк остановил дерзание своих героев на полпути. Он вернул их в ту же ни­щую хижину и внушил им иллюзию, что Синяя птица может быть под рукой, в бедном доме. Вместо реальной борьбы за счастье писатель призывал лишь к моральному самоусовершен­ствованию. Стоит стать добрым, пытался до­казать он, и все чудесным образом переме­нится, нищеты больше не будет.



«Фея Берилюна: «По­верни алмаз!.. Слева на­право!..» Иллюстрация Б. М. Десницкого к сказ­ке М. Метерлинка «Синяя птица» .

194


ЭМИЛЬ ВЕРХАРН (1855—1916)

Истинное дерзание стало творческим прин­ципом другого бельгийского писателя, сумев­шего привести своих героев к иным, нежели у Метерлинка, революционным выводам. Эмиль Верхарн — самый крупный поэт конца XIX —начала XX в. Его стихами, по свидетельству Н. К. Крупской, зачитывался Ленин. Первый переводчик произведений Верхарна на русский язык Валерий Брюсов писал, что Верхарн «принадлежит к числу писателей, именем которых означаются целые эпохи». И действительно, на пороге нового, XX в. великий бельгийский поэт уловил и с необычайной силой выразил револю­ционную суть нашего времени. В его пьесе «Зори» (1898) герой говорит: «Мы живем в пе­риод обновлений». Верхарну в совершенно ис­ключительной степени свойственно было ощу­щение движения и развития мира. «Горизонты в пути» — так мыслил себе современность поэт.

С гордостью писал Верхарн о новом чело­веке, о человеке-творце. Его поэзия как бы предугадала необычайный взлет творческих сил человека, поразительные открытия и достиже­ния наших дней. И первый в ряду настоящих людей у поэта — трибун, бунтарь. Бунтаря Вер­харн пытался изобразить и в революционной драме «Зори». И когда осенью 1913 г. Верхарн появился в России, его восторженно встретили пролетарские русские поэты. Нам понятна ис­ключительная популярность этой пьесы именно в России накануне и после Великой Октябрь­ской социалистической революции: русские революционеры видели в пьесе талантливого бельгийского писателя отражение тех револю­ционных зорь, которые становились реаль­ностью у нас в стране благодаря героической борьбе пролетариата.

К революционному пониманию жизни Вер­харн пришел не сразу. В 1883 г. он издал пер­вый сборник стихов «Фламандки». В нем от­разилось идиллическое представление поэта о народе и его участи. Скорее на картинах фла­мандских живописцев — мастеров XV—XVI вв., чем в реальной жизни, увидел поэт тех безза­ботных людей, которых нарисовал в своих ран­них стихах.

В самом конце 80-х годов Верхарн сопри­коснулся с поэзией символистов, которые все дальше уходили от действительности, от социаль­ной борьбы, от общественных обязанностей ис­кусства. Но Верхарн не потерял своего пути, он «не переставал наблюдать реальную жизнь», где



Эмиль Верхарн.

... Солома жалких крыш давно покрылась мхом,

Печные покосились трубы,

А с перепутий ветер грубый

Врывается сквозь щели в дом...

(Перевод Мих. Донского.)

Не в силах забыть о трагедии народа, поэт всем сердцем рвался

Туда, где над площадью нож гильотины, Где рыщут мятеж и набат по домам!

(Перевод В. Брюсова.)

Но пристальнее вглядываясь в жизнь, Вер­харн создает знаменитую социальную траге­дию. Она открывается поэтическими циклами («Поля в бреду», 1893, и др.), в которых показаны зловещие картины разорения деревни и с ред­кой силой отражена трагедия обнищания. За­тем у поэта возник символический образ го­рода-спрута — образ современного капита­листического города, пожирающего деревню и в то же время выковывающего в своих нед­рах будущее (сборник «Города-спруты», 1895).

Стремясь вместить весь мир в свою поэзию, Верхарн решительно ломает рамки и границы поэтических систем. Традиционный стих он со­единил со свободным стихом, создав свою неповторимую поэтическую систему.

И вот, выполнив завет родоначальника со­временной бельгийской литературы де Костера— «идти к народу, только к народу», Верхарн от­крыл путь к революционным зорям. Поэтому поэзия Верхарна воспринимается ныне как поэтическое предисловие к XX в., как подлин­но современная поэзия.

195


ПИСАТЕЛИ СКАНДИНАВСКИХ СТРАН

Суровая природа, сложный исторический путь Норвегии, Дании, Швеции в борьбе за национальную самостоятельность придали осо­бое своеобразие литературе народов этих стран. С XII в., когда она начала формироваться, на­циональная литература скандинавов всегда име­ла ярко выраженный героический характер.

ГЕНРИК ИБСЕН (1828—1906)

Великий норвежский драматург Генрик Иб­сен родился в городке Шиене. Уже в пятнадцать лет он работал учеником аптекаря.

Общественные взгляды молодого Ибсена сфор­мировались во второй половине 40-х годов про­шлого века. Тогда, «под шум великих междуна­родных бурь», Ибсен писал стихи, обращенные к героям венгерской революции 1848—1849 гг.



Генрик Ибсен.

Драматургическое творчество Г. Ибсена связано с его режиссерской работой в первом норвеж­ском национальном театре в г. Бергене, а затем в г. Христиании (ныне Осло). Ибсен создавал ге­роические драмы на мотивы скандинавского эпо­са. Страстный призыв к борьбе за национальное

единство прозвучал в его исторической драме «Борьба за престол» (1863).

Во второй половине 60-х годов Генрик Иб­сен создает философско-аллегорические драмы «Бранд» и «Пер Гюнт» (позже замечательный норвежский композитор Эдвард Григ написал к «Пер Гюнту» музыку). Сохраняя яркий на­циональный колорит, пьесы Ибсена ставят «веч­ные», основные проблемы человеческой жизни: каким должен быть человек? в чем смысл жизни? В Норвегии, вступившей тогда на путь буржуазного развития, эти вопросы приобрели актуальное значение.

Ибсен в своих пьесах во весь голос загово­рил об ответственности человека перед народом. На различных примерах он показал, как много теряет человек, порывая с родиной и народом, думая только о самом себе, становясь черст­вым эгоистом.

Герои Ибсена каждый по-своему восстают во имя торжества правды и человеческого до­стоинства, против лжи и эгоизма. В пьесе «Кукольный дом» (1879) автор раскрыл духов­ную драму женщины в буржуазной семье, про­возгласил право личности на борьбу за свои человеческие права. Когда героиня пьесы Нора обнаружила ложь, на которой строилось ее семейное благополучие, когда поняла, что была для мужа всего лишь куклой, она решила уйти от него и жить самостоятельно.

Герой другой известной драмы Ибсена — «Враг народа» (1882)— доктор Штокман всту­пает в непримиримый конфликт с владельцами курортного городка — с бесчестными, алчными до денег людьми.

Фанатичный священник Бранд, беспечный Пер Гюнт, всю жизнь колесивший кривыми дорогами в поисках счастья, пленница в своем собственном доме Нора, как отмечал Ф. Эн­гельс, обладают сильными характерами и всег­да действуют самостоятельно.

По-своему строя сюжет пьес, изображая жизнь главным образом через внутренний мир героев, Ибсен захватывает внимание зрителей стремительным развитием характеров, которые он так ярко умеет обрисовать. Нора успевает за короткое время пересмотреть всю свою жизнь, как бы рождается на наших глазах вновь.

Беспощадно бичуя эгоизм, душевную чер­ствость, Ибсен стремился заставить зрителей трезво, сурово оценить свою собственную жизнь,

196


ГАНС ХРИСТИАН АНДЕРСЕН (1805—1875)

свои поступки. Великий норвежский драматург ставил важные нравственные проблемы, от ко­торых не должен отворачиваться человек, хо­тя сам Ибсен не всегда правильно мог ответить на вопросы своего времени.

Пьесы Ибсена пользовались горячей лю­бовью русских зрителей еще при жизни писа­теля. Замечательные русские артисты вопло­тили на сцене образы Норы, Бранда и доктора Штокмана. В исполнении В. Ф. Комиссаржевской, В. И. Качалова и К. С. Станиславского пьесы Генрика Ибсена вошли в историю рус­ского театра.



Пер Гюнт в пещере троллей. Иллюстрация Б. М. Десницкого к драме Г. Ибсена «Пер Гюнт».



Ганс Христиан Андерсен.

Среди писателей Дании XIX в. наибольшую известность за пределами страны приобрел Ганс Христиан Андерсен. Он родился в провинци­альном датском городке Оденсе, на острове Фюн. Отец писателя-сказочника был сапожником, мать — прачкой. В рассказе Андерсена «Про­пащая» сынишка прачки в легонькой залатан­ной одежонке, обутый в тяжелые деревянные башмаки бежит к реке, где его мать, стоя по колено в ледяной воде, полощет чужое белье. Таким запомнилось Андерсену его детство.

Но и тогда ему выпадали радостные, дра­гоценные минуты, когда отец читал сыну уди­вительные сказки из «Тысячи и одной ночи», мудрые басни, веселые комедии, а мать, ба­бушка или старухи соседки рассказывали по вечерам изумительные народные сказки, кото­рые через много лет Андерсен по-своему пере­сказал детям. Учился Ганс Христиан в школе для бедных, участвовал в самодеятельном ку­кольном театре, где импровизировал забавные сценки, переплетая жизненные наблюдения с ребячьим вымыслом.

Рано умер отец, и маленькому мальчику пришлось работать на швейной фабрике. В че­тырнадцать лет Андерсен с узелком в руке и с десятью монетами в кармане пришел пеш­ком в столицу Дании — Копенгаген. Он при­нес с собой тетрадку, куда с чудовищными орфо-

197




Иллюстрация П. Л. Буни­на к сказке «Девочка со спичками» Г. X. Андерсена.

графическими ошибка­ми записывал крупны­ми буквами свои первые сочинения. Только в семнадцать лет ему сно­ва удалось сесть за пар­ту рядом с маленькими мальчиками, чтобы про­должить образование. Пять лет спустя Андер­сен стал студентом Ко­пенгагенского универ­ситета.

Бедность, голод, уни­жения не помешали ему писать стихи, ко­медии, драмы. В 1831 г. Андерсен создал пер­вую сказку, а начиная с 1835 г. он почти еже­годно дарил детям к Новому году сборники удивительных сказок.

Андерсен много пу­тешествовал. Он по­долгу жил в Германии, не раз бывал в Италии, посетил Англию, Фран­цию, Испанию, Порту­галию, Грецию, Тур­цию, даже Африку. Он дружил со многими поэтами, писателями, композиторами.

С Гансом Христиа­ном Андерсеном мы час­то встречаемся в его сказках. Мы узнаем его и в том студенте из сказки «Цветы маленькой Иды», который умел рассказывать чудесней­шие истории и вырезать из бумаги великолеп­ные дворцы и затейливые фигурки; и в вол­шебнике Оле-Лукое; и в веселом человеке из сказки «Ель», который, сидя под елкой, рассказывал детям про удачливого Клумпе-Думпе; и в одиноком старичке из сказки «Бузинная матушка», про которого говорили, что, до чего он ни дотронется, на что ни взглянет, из всего выходит у него сказка. Так и Андерсен умел любую мелочь превратить в сказку, и для этого ему не была нужна волшебная палочка.

Андерсен горячо любил простых, трудолю­бивых людей, сочувствовал бедным и неспра­ведливо обиженным: Маленькому Клаусу, па­хавшему свое поле только по воскресеньям, потому что шесть дней в неделю он работал на поле Большого Клауса; бедной женщине, ко­торая жила на чердаке и каждое утро уходила топить печи в чужих домах, оставив дома боль­ную дочку; садовнику Ларсену, выращивав­шему для своих спесивых господ удивитель­ные плоды и цветы. Андерсен ненавидел всех тех, кто считает, что за деньги можно купить все, что в мире ничего нет дороже богатства, и мечтал о счастье для всех людей с добрым сердцем и умелыми руками.

В сказочных историях Андерсена, словно в волшебном уменьшительном зеркале, отрази­лись картины настоящей жизни буржуазной Дании прошлого века. Поэтому даже в его фанта­стических сказках так много глубокой жизненной правды.

Любимые герои Андерсена — это Соловей, певший звонко и сладостно, живший в зеленом лесу у моря; это Гадкий утенок, которого все обижают; Оловянный солдатик, всегда дер­жавшийся стойко, даже в темном брюхе боль­шой рыбы.

В сказках Андерсена счастлив не тот, кто прожил жизнь для себя, а тот, кто принес лю­дям радость и надежду. Счастлив розовый куст, каждый день даривший миру новые розы, а не улитка, закупорившаяся в своей раковине («Улитка и розовый куст»). А из пяти горошин, выросших в одном стручке («Пятеро из одного стручка»), самой замечательной оказалась не та, которая раздобрела в затхлой воде водосточ­ного желоба и гордилась тем, что скоро лопнет, а та, которая проросла в щели дощатого под­оконника под чердачным окошком. Росток вы­пустил зеленые листочки, стебелек обвился вокруг бечевки, и однажды весенним утром рас­пустился светло-розовый цветок... Жизнь этой горошины не прошла даром — каждый день зеленое растеньице приносило новую радость больной девочке.

Много лет прошло после смерти великого сказочника, а мы все еще слышим его живой мудрый голос.

198


СЕЛЬМА ЛАГЕРЛЕФ (1858—1940)

Реальный мир, воспринятый через сказоч­ные сюжеты таким, каким его умел изображать Андерсен, снова возникает перед нами в про­изведениях шведской писательницы Сельмы Лагерлеф.

В 1891 г. Сельма Лагерлеф опубликовала роман «Сага о Иесте Берлинге», а в 1907 г.— сказку «Путешествие Нильса Хальгерсона по Швеции». Эти произведения переведены на рус­ский язык, а «Путешествие Нильса» не раз издавалось в сокращенном виде для детей млад­шего возраста.

«Путешествие Нильса» знакомит со Шве­цией, ее архитектурой, ее историческим раз­витием и нравами. И вместе с тем оно сохра­няет для нас всю прелесть сказки о детстве, в которой такое большое значение имеют не­обычайные приключения в жизни мальчика, от­правившегося в странствие с дикими гусями.

В романах и новеллах Сельмы Лагерлеф вместе с людьми действуют существа, создан­ные народной фантазией: гномы, тролли, до­мовые. Но это не мешает писательнице обли­чать социальное зло, осуждать эксплуатацию, произвол правящих классов буржуазного об­щества.

МАРТИН АНДЕРСЕН-НЕКСЁ (1869—1954)

В XX в. в Скандинавских странах начинают выступать пролетарские писатели. Основопо­ложником нового, социалистического направ­ления в литературе Дании стал Мартин Андерсен-Нексё.

Нексё родился в Копенгагене в семье рабо­чего-каменщика, где было 11 детей. «Бедность и тяжкий труд — вот господствующие силы в мире моего детства. Я начал работать с тех пор, как только мог двигаться», — писал поз­же Нексё в автобиографии. Когда мальчику было 10 лет, Семья переехала на остров Борн­хольм и поселилась в городе Нексё (название городка стало в дальнейшем второй фамилией писателя). Будущий писатель батрачил, зани­мался сапожным ремеслом, был подручным ка­менщика; его юность прошла среди крестьян и рабочего люда.

Несмотря на трудную жизнь, Нексё стре­мился к знаниям, много читал, посещал на­родную школу, окончив ее, стал учителем.

Первая книга его рассказов вышла в 1898 г. В 1906—1910 гг. Нексё создает известный ро­ман-эпопею «Пелле-завоеватель», посвященный народу Дании, его борьбе за свободу.

Писатель не ограничился показом тяжело­го положения народа, он отобразил рост со­знания масс, коллективную борьбу трудящихся с эксплуататорами за свои права.

Так Нексё сказал новое слово в литературе Дании.

Герой его романа, Пелле, — сын батрака с ост­рова Борнхольм. Нексё показывает его жизнь с детства до участия Пелле в рабочем движении. Однако Пелле не становится пролетарским революционером: под влиянием буржуазно-де­мократических вождей своей страны он мало-помалу превращается из вожака рабочих в «короля социализма», стремящегося к лично­му обогащению.

Важное место занимает в этом романе, как и в последующих произведениях Нексё, образ писателя Мортена, друга юности Пелле. Сын коммерсанта, Мортен, став пролетарским пи­сателем, служит интересам народа. Он дер­жится в стороне от лидеров социал-демократии



Мартин Андерсен-Нексё.

199




Иллюстрация И. X. Гринштейна к роману М. Андсрсена-Нсксё «Дитте — дитя человеческое».

и убежден в необходимости революционной борьбы. Правдиво отобразив исторические ус­ловия, в которых развивалось датское рабо­чее движение, Нексё рассказал в своем ро­мане о трудностях и перспективах развития пролетарской борьбы в своей стране.

В 1917—1921 гг. Нексё создал яркий об­раз женщины из народа в романе «Дитте — дитя человеческое».

В романе «Мортен Красный» писатель снова вернулся к свое­му эпическому замыслу — отоб­разить судьбу трудящихся Да­нии. Роман состоит из трех книг: «Ничья страна» (1945), «Потерянное поколение» (1948) и «Жанетта» (книга опублико­вана после смерти писателя, в 1957 г.).

Изображая народную жизнь в годы первой мировой войны и в последующее время, Нексё создал образ подлинного про­летарского революционера Мортена Красного, который начи­нает борьбу за создание Ком­мунистической партии Дании. Как и его герой Мортен Красный, Нексё всю свою жизнь стойко отстаивал интересы тру­дящихся. Писатель был одним из основателей Коммунистической партии Дании. Схваченный фашистами, Нексё, несмотря на преклонный возраст, совершил побег из тюрьмы. В годы второй мировой войны писатель жил в Шве­ции и СССР, а затем, вернувшись на родину, возглавил в Дании движение борьбы за мир.

ПИСАТЕЛИ ПОЛЬШИ

АДАМ МИЦКЕВИЧ (1798—1855)

Когда в 1826 г. А. С. Пушкин, возвратив­шийся из села Михайловского в Москву, читал своим друзьям неопубликованную трагедию «Борис Годунов», среди слушателей был моло­дой поляк, почти ровесник русского поэта. Вскоре он написал в Варшаву друзьям о Пуш­кине: «Я знаком с ним, и мы часто встречаемся... в разговоре очень остроумен и увлекателен; он много и хорошо читал, знает новейшую ли­тературу; его понятия о поэзии чисты и возвы­шенны». А несколько позже уже Пушкин слу­шал своего польского собрата, выступившего на одном из вечеров с импровизацией. Свое впечатление о нем Пушкин выразил в строках стихотворения:

...С ним Делились мы и чистыми мечтами,

И песнями (он вдохновлен был свыше И свысока взирал на жизнь). Нередко Он говорил о временах грядущих, Когда народы, распри позабыв, В великую семью соединятся. Мы жадно слушали поэта...

Строки эти посвящены Адаму Мицкевичу, величайшему из польских поэтов. В годы зна­комства с Пушкиным он был политическим ссыльным и находился под надзором царских властей.

Адам Мицкевич, сын обедневшего шляхти­ча, родился в Белоруссии, на хуторе около го­рода Новогрудок. Он учился в Виленском уни­верситете и в эти годы начал писать стихи.

На протяжении XIX в. польское государст­во не значилось на карте Европы. В конце XVIII в. Польша была разделена между Ав­стрией, Пруссией и Россией. Литва и Бело-

200


руссия в результате раздела отошли к России. Но польский народ не отказался от мысли о возрождении родины, он неоднократно подни­мал восстания. И литература польского народа стала знаменем национальной борьбы, а по­эты — духовными вождями нации. Они сви­детельствовали всему миру, что Польша не умерла и не покорилась. Польский револю­ционный романтизм был тем литературным на­правлением, в котором освободительные стрем­ления народа выразились всего полнее и ярче. Мицкевич стал его основоположником.

Мицкевич уже в годы ранней юности уча­ствовал в патриотическом движении польской молодежи. Члены этого движения называли себя тогда филоматами и филаретами, т. е. любящими науку и добродетель. Начали они с занятий науками, чтения друг другу первых литературных опытов, а затем пришли к мыс­ли делом послужить родине.

Первый томик стихотворений Мицкевича (1822), тогда скромного учителя в городе Ковно, совершил переворот в польской поэзии.



«Исполнив приказанье,

Судья сел на кровать, а ключник в ожиданьи

На рукоять меча оперся молчаливо».

Иллюстрация Э. Андрполли к поэме А. Мицкевича «Пан Тадеуш».



Адам Мицкевич.

Новое слово поэт сказал прежде всего сво­ими балладами, использовав в них народные песни и легенды. Он ввел в литературу не толь­ко фольклорные сюжеты, образы и приемы, но и народные понятия о правде, долге, справед­ливости. А когда в 1823 г. вышел в свет второй том «Поэзии» Мицкевича с фантастической поэ­мой «Дзяды» (это название народного обряда поминания умерших), читатель нашел в нем сцену сурового посмертного возмездия поме­щику, бесчеловечно относившемуся к своим крестьянам.

Мицкевич-романтик превозносил патриотиче­ское чувство, энтузиазм, скрывая за этим веру в революционный подъем, в способность нации на подвиг освобождения.

В поэмах Мицкевича «Гражина» (1823) и «Конрад Валленрод» (1828), посвященных борь­бе литовского народа против крестоносцев, появляется романтический герой. Он отдает свою жизнь, чтобы спасти родину, пробудить патриотическое чувство в своих соотечественни­ках, показать им пример самопожертвования. Призывы Мицкевича обращены были прежде всего к молодому поколению. Именно его на­звал поэт в своей «Оде к юности» (1820) силой, способной повести мир по новому пути, при­близить «зарю свободы» и восход «солнца из­бавления». Когда в ноябре 1830 г. в Варшаве вспыхнуло национально-освободительное вос­стание, стихи Мицкевича печатались в повстан­ческих газетах, издавались брошюрами. Са­мого же поэта тогда не было на родине.

201




Иллюстрация Е. Скотникова к поэме А. Мицкеви­ча «Конрад Валленрод».

Виленские кружки революционной молоде­жи были раскрыты еще до варшавского вос­стания, а их участники арестованы и высланы.

В 1824 г. Мицкевичу пришлось покинуть Литву. Поэт пробыл в ссылке четыре с лишним года (он жил в Петербурге, Одессе, Москве, снова в Петербурге). Разлуку Мицкевича с родиной скрасило дружеское участие лучших людей России. Среди них были декабристы К. Ф. Рылеев и А. А. Бестужев. Мицкевича и его ссыльных товарищей приняли как друзей «по чувствам и образу мыслей». Вот что писал Мицкевич о декабристах спустя несколько лет:

О где вы? Светлый дух Рылеева погас,

Царь петлю затянул вкруг шеи благородной,

Что, братских полон чувств, я обнимал не раз.

Проклятье палачам твоим, пророк народный!

Нет больше ни пера, ни сабли в той руке,

Что, воин и поэт, мне протянул Бестужев.

С поляком за руку он скован в руднике,

И в тачку их тиран запряг, обезоружив.

(Перевод В. Левика.)

Самое крупное произведение Мицкевича — поэма «Пан Тадеуш» (1834). Это польская на­циональная эпопея. Мицкевич-романтик вы­ступает в ней как реалист. Природа родного края описана поэтом в изумительном велико­лепии красок щемящей душу тоской, которая выражена уже в первых строках поэмы:

Отчизна милая, Литва, ты как здоровье, —

Тот дорожит тобой, как собственною кровью,

Кто потерял тебя.

Тоскуя на чужбине,

Всю красоту твою и я увидел ныне.

[Перевод С. Map (Аксеновой).]

Под пером Мицкевича история спора шля­хетских семей из-за полуразрушенного замка, немного нелепая и грустная, развернулась в целую энциклопедию шляхетских нравов и быта начала прошлого века.

Поэма населена множеством удивительно яр­ких, чуть ли не зримых в своей реалистической неповторимости персонажей — от богатых поме­щиков до шляхтичей только по званию, кото­рые сами пашут землю. Автор относится к ним со снисходительным юмором, даже сочувствием, веря в их добрые качества, любуясь подчас кра­сочным своеобразием их обычаев и черт харак­тера. Но при всем этом ни на минуту не забы­вает поэт ни о мелких недостатках, ни о круп­ных пороках шляхетского сословия, ни об исто­рической обреченности этого мира, отходящего в невозвратное прошлое.

Новая эпоха заявляла о себе в поэме наказом любить родину, героическим образом патриота-конспиратора (Яцек Соплица), готовя­щего восстание, а в заключительных книгах прозвучала симфонией надежд на будущее, верой в обновление нации.

С середины 30-х годов Мицкевич почти за­молкает как поэт. Он переживает годы материаль­ных лишений, мучительных заблуждений (40-е го­ды — время его увлечения мистицизмом), но все же он не складывает оружия и выступает как историк, как лектор (читает курс сла­вянских литератур в Париже), как организатор польского легиона, воевавшего в 1848 г. за сво­боду Италии, как революционно-демократический публицист, редактор газеты «Трибуна народов» в 1849 г.

Когда началась русско-турецкая война 1853—1855 гг., Мицкевич, движимый желанием использовать этот момент в интересах Польши, выехал в Константинополь. Но осуществить свои планы Мицкевичу не удалось: в Констан­тинополе он заразился холерой и умер.

202


ЮЛИУШ СЛОВАЦКИЙ (1809—1849)

Крупнейшим из соратников и преемников Мицкевича стал замечательный лирик и драматург, ' пламенный демократ Юлиуш Словацкий.

Известность завоевал он революционны­ми стихами 1830—1831 гг. Вместе со многи­ми сверстниками оставшиеся годы жизни про­вел в эмиграции на чужбине.

Время было трудное и тревожное. Нацио­нальное единение оказалось неосуществимым. Одни вели подпольную агитацию, шли на ка­торгу и в казематы, бедствовали в изгнании; другие предавали интересы родины и выслу­живались перед захватчиками, наживали бо­гатства и получали чины. В эмиграции шли ожесточенные споры между аристократической и демократической партиями. Требовала осмыс­ления неудача восстания 1830 г., не под­держанного народными массами. Нужна была программа — социальная, демократическая, ибо вне революции перспектив для польской нации не было.

Все это отразила романтическая литерату­ра с ее резкими контрастами и конфликтами, противопоставлением великого и трагического эгоистичному и мелкому, с верностью патрио­тическому делу, с поисками новых больших идей, подчас с заблуждениями. Она металась между надеждой и отчаянием, была устремлена в будущее, от которого ждали революции и свободы. Таково и творчество Словацкого.

Он создал романтический театр. Драма «Кордиан» (1834), сочетавшая фантастическое и реальное, говорила о трагизме века, печаль­ной доле угнетенного народа и о судьбе совре­менника, патриота-заговорщика, романтика, благородного, но слабого своим одиночеством, нерешительностью.

В любимом создании Словацкого — ска­зочной, удивительно поэтичной «Балладине» (1839) — народно-песенный сюжет о сестре-завистнице развернулся в рассказ о неуто­лимом честолюбии, которое ведет героиню к кровавым преступлениям.

Самая прославленная и оригинальная его поэма — «Беневский» (1841). Бесчисленные приключения своего героя, разорившегося мо­лодого шляхтича, задорного рубаки, участни­ка бурных событий, происходивших накану­не разделов Польши, поэт использовал не только для того, чтобы создать картину ми­нувшего, но и выразить свое отношение к со­временности.



1   2   3   4

Ваша оценка этого документа будет первой.
Ваша оценка:

Похожие:

Литература XIX начала XX в. Романтизм и реализм в литературе XIX в. «Начало нового века» iconРаботы: Почему я выбрала эту тему. Теория зла. Нравственное падение человека (на основе произведений русских писателей XIX века): а) появление помысла
Нравственное падение человека (на основе произведений русских писателей XIX века)

Литература XIX начала XX в. Романтизм и реализм в литературе XIX в. «Начало нового века» iconПроблема переживания в европейской философии второй половины xix-начала XX века
«инструмент», с помощью которого добываются и очищаются от культурных наслоений научные факты, сколько возможность и способ понимания...

Литература XIX начала XX в. Романтизм и реализм в литературе XIX в. «Начало нового века» iconОдним из важнейших событий XIX века было восстание декабристов

Литература XIX начала XX в. Романтизм и реализм в литературе XIX в. «Начало нового века» iconОсновные течения западной философии конца XIX – ХХ века план

Литература XIX начала XX в. Романтизм и реализм в литературе XIX в. «Начало нового века» iconИстория открытий в физике конца XIX первой половины ХХ века наглядно иллюстрирует процесс создания мифологии в науке

Литература XIX начала XX в. Романтизм и реализм в литературе XIX в. «Начало нового века» iconИскусство xix—xx вв. Зарубежное изобразительное искусство XIX в
В это время работало много крупных мастеров. Творчество каждого из них было не только значительным вкладом в национальную культуру...

Литература XIX начала XX в. Романтизм и реализм в литературе XIX в. «Начало нового века» iconКурс заочное отделение история философии содержание дисциплины тема Антигегелевская критическая волна в европейской философии второй половины XIX века. Становление иррационалистической тенденции в современной философии

Литература XIX начала XX в. Романтизм и реализм в литературе XIX в. «Начало нового века» iconИскусство социалистической республики румынии
Розенталь был арестован и умер от пыток, не выдав никого из своих товарищей. Реалистические традиции, заложенные в искусстве Розенталем,...

Литература XIX начала XX в. Романтизм и реализм в литературе XIX в. «Начало нового века» iconЛекция 17. Материалистическая критика философии Гегеля у К. Маркса. «Сущность христианства»
Именно те мыслители, которым хватило решимости подвергнуть сомнению самые основания гегелевской системы, в конечном итоге заняли...

Литература XIX начала XX в. Романтизм и реализм в литературе XIX в. «Начало нового века» iconФилософия XIX века1



База данных защищена авторским правом © 2018
обратиться к администрации | правообладателям | пользователям
поиск